O que é retratado na história são basicamente algumas das minhas interpretações tardias das minhas próprias memórias de medo da infância. Alguns elementos específicos, como corredores, guarda-roupas e até mesmo árvores vistas da janela, tornaram-se uma poderosa fonte de dúvida. O que a falta de luz esconde? Até hoje, essa ainda é uma sensação muito inspiradora para mim. E é ainda mais valiosa, porque muitas outras pessoas geralmente se identificam.

Para a adaptação, era necessário ter uma versão mais curta do enredo. Isso significava decidir o que era essencial para contar a história e como conectar as pontas soltas. A chave, já que se trata de uma história introspectiva, era manter todas as ações importantes dos personagens em todas as cenas, e as ações que não se encaixavam foram refeitas ou alteradas para se adequar ao formato do jogo, mantendo a intenção por trás das cenas. Por exemplo, a conclusão da cena do terapeuta, apagando velas para serem deixadas no escuro (uma prova de determinação), era originalmente uma sequência sombria do personagem dirigindo de volta à sua antiga casa.

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E, claro, cortando cenas, mas também criando novas para explorar o aspecto do jogo e, como a história alterna entre diferentes momentos na linha do tempo, adaptando as sequências para criar uma abordagem linear.